San Giovannino

Giovanni Cambiaso, von Beruf Maler, erkannte als Erster das Talent und die künstlerische Genialität seines frühreifen Sohnes Luca: Die Jugendproduktion des Jungen umfasst in der Tat zahlreiche genuesische Fresken, die er zusammen mit seinem Vater, seinem ersten Lehrer und späterem Mitarbeiter, ausführte. Nützlich für Lucas künstlerisches Wachstum war die Auseinandersetzung mit zwei wichtigen zeitgenössischen Persönlichkeiten: der "tugendhafte Freund" Gaetano Alessi, "berühmter Architekt aus Perugia, dessen Werke Luca so gefielen und der sich so in dieses offene Malen verliebte, dass er den Autor kennenlernen wollte" [Soprani/Ratti S. 80] und der "berühmte Konkurrent" Gio. Battista Castello da Bergamo (genannt Bergamasco), "ein junger Mann von hohem Talent, ein guter Maler, der sich in der Bildhauerei und Architektur auskannte" [Soprani/Ratti S. 81]. Mit Bergamasco ging man über eine professionelle Zusammenarbeit hinaus: "Die beiden Professoren erkannten, dass sie in ihren Ideen und in ihrer Farbgebung so übereinstimmten, dass sie eine enge Freundschaft schlossen, die sie ihr ganzes Leben lang pflegten" [Soprani/Ratti S. 82]. Die von Soprani angeführte Liste der Fresken und Gemälde in den wichtigsten genuesischen Kirchen und Adelspalästen ist lang. Es gab so viele Werke von Cambiaso, die einer hohen und unermüdlichen Produktion zu verdanken waren, dass "...; wenn ich sie alle zählen wollte, könnte ich sicherlich nicht zu einem Ergebnis kommen. Er war in einem kontinuierlichen und schnellen Arbeiten" [Soprani/Ratti S. 86]. 1583 reiste Cambiaso mit seinem Sohn Orazio und seinem Schüler Lazzaro Tavarone nach Spanien, wohin er, wie viele seiner berühmten Kollegen (Tizian, Velazquez, Luca Giordano und auch sein Freund Gio. Battista Castello), von Philipp II. berufen worden war, um das Kloster El Escorial in Madrid mit Fresken zu versehen, wo er 1585 starb. Das Motiv dieses prächtigen Gemäldes ist der junge Johannes, eine der beliebtesten und am häufigsten dargestellten Figuren in der Kunst. Ein Bild voller christlicher Symbole. Der junge Knabe sitzt in einem Wald, an einen Baum gelehnt, und deutet mit dem linken Fuß auf das Agnus Dei, das Lamm als Symbol für das Opfer Jesu Christi, mit dem rechten auf das Kreuz, das Symbol für das Leiden, den Tod und die Auferstehung unseres Herrn. Mit den Händen weist er uns den Weg. Mit der rechten Hand hält er eine Schale mit dem Taufwasser, der Reinigung, die es uns ermöglichen wird, wiedergeboren zu werden und dorthin zu gelangen, in die Richtung, die von der linken Hand angezeigt wird, in jenen Blick am Ende des Waldes, wo ein neues Leben an einem herrlichen Ort auf uns wartet. Dieses unser Gemälde stellt ein Beispiel für den künstlerischen Wandel des Cambiaso dar, der von profanen, manchmal erotischen und etwas zweideutigen Darstellungen zu spirituelleren Themen übergeht; so kann man unseren hl. Johannes mit einer "profanen" Version vergleichen, die in der Galleria Borghese in Rom aufbewahrt wird und die in der Gestalt eines "ruhenden Amor" die Figur des jungen, nackten Knaben in derselben Position in demselben Wald und an einen Baumstamm gelehnt darstellt, der ein Paar Flügel zur Schau stellt und einen Köcher hält. Das Werk von außergewöhnlicher Ausführungsqualität ist das offensichtliche Beispiel für jenes natürliche Talent, mit dem Luca Cambiaso ausgestattet war und das ihn zu seiner Zeit und in den kommenden Jahrhunderten so berühmt gemacht hat. Abmessungen: Leinwand 107x80,5 cm - Rahmen 127 x 101 cm